Teatrul grecesc antic, care a prosperat in jurul anilor 550 i.Hr. pana in 220 i.Hr. , a pus bazele teatrului in lumea occidentala . Teatrul grecesc poate fi urmarit pana la festivalul Dionysia din Atena , care a fost centrul cultural al Greciei Antice. Genurile teatrale de tragedie, comedie si satir au aparut toate la acest festival. Cel mai important dintre aceste trei genuri a fost tragedia greaca , care a continuat sa influenteze enorm teatrul Romei Antice si al Renasterii .
Au existat multi dramaturgi greci influenti. Dintre acestia, Eschil si Aristofan sunt considerati, in general, parintii tragediei si, respectiv, ai comediei grecesti . Popularitatea si impactul teatrului grecesc pot fi masurate din faptul ca multe piese grecesti antice sunt inca jucate in teatre din intreaga lume . Aflati mai multe despre teatrul Greciei antice prin aceste 10 fapte interesante.
#1 TEATRUL DE VEST ORIGINAT INTR-UN FESTIVAL GRECIC ANTIC NUMIT DIONYSIA
Originea teatrului in Grecia antica poate fi urmarita intr-un mare festival din Atena, cunoscut sub numele de Dionysia . Acest festival a fost tinut in onoarea lui Dionysos , zeul grec al culesului strugurilor, al vinului si al fertilitatii . A fost al doilea cel mai important festival din Grecia antica dupa Panathenaia , in care se tineau jocuri. Dionysia a constat din doua festivaluri inrudite, Dionisia rurala si Dionisia orasului . Dionisia rurala se tinea iarna si evenimentul sau central era procesiunea pompei . Orasul Dionysia a avut loc in lunile martie si aprilie , cel mai probabil pentru a sarbatori sfarsitul iernii si recoltarea recoltelor anului . Evenimentul central din City Dionysia au fost reprezentatii dramatice . Se spune ca genurile de tragedie, comedie si satir s-au dezvoltat la acest festival . Astfel, teatrul modern occidental poate fi urmarit pana la teatrul din Grecia antica.
#2 TRAGEDIA GRECA A INTLUAT PENTRU A INFLUENTA URIASA TEATRUL DE VEST
Tragedia , un gen care se concentreaza pe suferinta umana , a fost cea mai apreciata forma de teatru in Grecia antica . Prima reprezentatie de tragedie la Dionysia este atribuita dramaturgului si actorului Thespis . Se spune ca a primit drept premiu o capra . Cuvantul „tragedie” , care inseamna „cantec de capra” in greaca clasica, este probabil derivat din premiul pe care l-a primit Thespis. Mai mult, cuvantul thespian este folosit si astazi pentru a se referi la un artist de teatru . Tragedia greaca a influentat enorm teatrul Romei Antice si al Renasterii , in masura in care se spune ca a jucat un rol important din punct de vedere istoric in autodefinirea civilizatiei occidentale . In afara de tragedie, alte forme dramatice principale in teatrul grecesc au fost comedia , spectacol care a pus doua grupuri unul impotriva celuilalt intr-un conflict amuzant; si satir , o piesa bazata pe mitologia greaca , care era plina de betie simulata, sexualitate nebuna, farse, calusuri la vedere si veselie generala .
#3 Trei dramaturgi au concurat la DIONYSIA
Secolul al V-lea i.Hr. este considerat epoca de aur a dramei grecesti. Pana in acest moment cinci zile ale festivalului Dionysia erau dedicate spectacolelor de teatru . Cel putin trei dintre aceste zile au fost dedicate pieselor tragice. A existat o competitie intre trei dramaturgi in care fiecare si-a prezentat setul de trei tragedii si o piesa de satir in zilele succesive. Cele mai multe dintre tragediile grecesti supravietuitoare au fost interpretate in timpul Dionysia. In afara de tragedii, a existat si o competitie intre cinci scriitori de benzi desenate care au prezentat cate o piesa . Desi comediile aveau o importanta secundara si nu erau tinute la aceeasi inalta consideratie ca tragediile, a fost o mare onoare sa castig premiul pentru cea mai buna comedie din orasul Dionysia.
#4 CADARI DE TEATRU GREC ALCUNS DIN ORCHESTRA, SKENE SI THEATRON
Cladirile teatrului grecesc aveau trei elemente principale : orchestra , skene si theatron . Orchestra era zona din centrul teatrului unde avea loc piesa propriu-zisa . De obicei era dreptunghiulara sau circulara. Skene era cladirea situata chiar in spatele orchestrei . A fost folosit ca culise unde actorii isi schimbau costumele si mastile de teatru grecesc. In timp ce skene a fost initial o structura temporara precum un cort sau coliba, mai tarziu a devenit o structura permanenta din piatra. In multe ocazii, scheletul a fost pictat si a servit drept fundal pentru piesa . Theatron , care inseamna „loc de vedere”, se referea la zona de relaxare de unde publicul a vazut piesa . De asemenea, orchestra era de obicei situata pe o terasa aplatizata la poalele unui deal, astfel incat panta sa produca un teatru natural .
# 5 FAMOSELE MASTI DE DRAMA POT FI DATE IN TEATRU GREC ANTIC
Mastile de teatru, care au ajuns acum sa simbolizeze teatrul , isi au originea in Grecia Antica . Cele doua masti impreuna reprezinta Comedia si Tragedia; cele doua genuri principale ale teatrului grecesc . Masca de comedie este cunoscuta sub numele de Thalia , muza comediei in mitologia greaca, in timp ce masca de tragedie este cunoscuta sub numele de Melpomene , muza tragediei . Mastile de teatru grecesc au fost folosite inca din secolul al VI-lea i.Hr. Mastile erau una dintre trasaturile tipice ale teatrului grecesc clasic. A existat un motiv practic pentru utilizarea mastilor. Mastile mari au ajutat la exagerarea emotiilor actorilor si a trasaturilor lor faciale . In teatrele care gazduiau mii de oameni, aceasta era o necesitate. Actorii au purtat masti intunecate pentru tragedii si masti viu colorate in timpul comediilor . Mastile au fost facute din materiale organice , datorita carora nu exista dovezi fizice supravietuitoare ale mastilor de teatru grecesc . Mastile erau destinate atat actorilor, cat si corului. Deoarece refrenul reprezenta acelasi personaj, toti purtau aceeasi masca.
# 6 FEMEILELOR NU LE ERA PERMISA SA ACTIONEAZA IN TEATRU GREC VEC
In primii ani, tragediile grecesti au avut un singur actor . Acest actor purta un costum si o masca si avea sa se infatiseze pe zei . Aceasta este probabil cea mai stransa legatura intre piese si ritualurile religioase din care au provenit . Thespis in 520 i.Hr. a creat conceptul de cor, iar actorul va vorbi cu liderul corului . Refrenul doar canta si dansa si nu vorbea. Actorul a inceput apoi sa-si schimbe costumele in skene, permitand piesei sa fie impartita in diferite episoade. Dupa cativa ani, numarul de actori permisi in piesa a crescut la trei . Abia in secolul al V-lea i.Hr. , mai multi actori au fost permisi in piesa . Toate rolurile din piesele de teatru grecesc au fost jucate de barbati . Femeile nu au jucat in piesele grecesti antice si inca se discuta daca au venit chiar sa vizioneze piesele .
# 7 CORUL A FOST O PARTE INTEGRA A PIACELOR GRECECI TIMPURIE
Corul a fost o caracteristica unica a pieselor de teatru grecesc si, in primii ani, a fost o parte esentiala a piesei . Membrii corului aveau costume ostentative menite sa atraga atentia . Refrenul putea reprezenta aproape orice; de la albine gigantice la cavaleri la ustensile de bucatarie . Cu toate acestea, a jucat adesea un personaj de grup . De asemenea, ar putea oferi comentarii, rezumate si informatii care nu au facut parte din dialog. In unele cazuri, membrii corului chiar au articulat gandurile si temerile secrete ale personajelor. Corul fie a vorbit la unison , fie a cantat . A fost o tehnica importanta folosita atunci cand pe scena teatrului grecesc erau doar unul pana la trei actori . Cu toate acestea, pana in secolul al V-lea i.Hr. , importanta corului a inceput sa scada si nu a mai fost o parte integranta a dramei principale .
# 8 MOARTELE NU PUTEA FI INSCRIE PE SCENA IN TEATRU GREC ANTIC
Tragediile grecesti tratau adesea intrebari morale si dileme tragice fara castig. Intrigile tragediilor grecesti au fost aproape intotdeauna inspirate de mitologia greaca, care facea parte din religia greaca. Existau anumite caracteristici deosebite in tragedia greaca. De exemplu, au existat anumite restrictii cand a fost vorba de reprezentari ale mortii si violentei. Violenta a fost complet interzisa pe scena. Mai mult decat atat, un personaj moare mereu in spatele scenei in schene si doar vocea lui se auzea. Asta pentru ca uciderea in fata publicului a fost considerata nepotrivita . De asemenea, in primii ani, poetilor li s-a interzis sa-si foloseasca piesele pentru a face declaratii despre politica vremii . Cu toate acestea, cu timpul, teatrul a fost folosit pentru a exprima idei si probleme din viata democratica, politica si culturala din Grecia antica. Dramaturgii au folosit adesea miturile ca metafora pentru a ridica preocupari cu privire la prezent.
#9 COMEDIA GRECA A FOST IMPARTIT IN PATRU PARTI
Comedia greaca antica a fost impartita in patru parti . Prima parte a s-a numit parados , in care corul , care cuprindea pana la 24 de interpreti, a intrat si a cantat si dansat . A doua parte a fost cunoscuta sub numele de agon . De obicei implica un duel verbal intre actorii principali . Scenele s-au schimbat rapid, intriga avea adesea elemente fantastice si a existat spatiu pentru improvizatie. In partea a treia, parabaza , corul s -a adresat publicului . Partea finala a piesei a fost exodul in care corul a oferit de obicei un cantec electrizant si un spectacol de dans . Fiind de natura mai putin formala, piesele comice din Grecia antica le-au permis poetilor sa comenteze evenimentele actuale intr-un mod satiric .
# 10 ESCHYLUS SI ARISTOPHANES SUNT CUNOSCUTI CA PARINTI AI TRAGEDII SI A COMEDIILOR GRECEI
Eschil, Sofocle si Euripide sunt cei trei tragediani greci antici al caror numar semnificativ de piese au supravietuit. Prin urmare, ei sunt cei mai apreciati trei tragediani greci . Eschil este astazi renumit ca „Parintele Tragediei” . Prin lucrarile sale a inceput cunoasterea genului tragediei. Mai mult, el este primul dramaturg cunoscut care a prezentat piese ca o trilogie . Sofocle este considerat cel mai celebru dramaturg al timpului sau, iar piesa sa Oedip Rex este evaluata de multi savanti drept capodopera tragediei grecesti antice . Euripide, considerat „cel mai tragic dintre poeti” , a devenit cel mai popular dintre cei trei, datorita carora supravietuiesc mai multe piese ale lui decat cele ale lui Eschil si Sofocle la un loc. Comedia in Grecia antica este impartita in trei perioade: Comedie veche, Comedie de mijloc si Comedie noua . In timp ce comedia de mijloc este in mare parte pierduta, Aristofan si Menander sunt cei mai cunoscuti reprezentanti ai comediei vechi si, respectiv, noii. Au supravietuit unsprezece piese ale lui Aristofan si este adesea numit „Parintele comediei” .
