Cea de-a 50-a aniversare a lui Barbie, in 2009, a fost comemorata la New York printr-o gama de papusi Barbie din diferite epoci, incepand cu originalul intr-un costum de baie alb-negru. Filmul Barbie a doborat recordurile la box-office, a readus imbracamintea si a pus feminismul in centrul atentiei.
Mai exact, ii pune pe multi sa se intrebe: O papusa criticata de mult pentru ca a perpetuat norme de gen invechite si imaginea corporala nerealista a devenit o icoana feminista? A fost mereu una?
Pentru context: filmul are loc in mare parte in Barbieland, o utopie de culoarea bomboanelor, centrata pe femei, in care Barbies detin pozitiile de putere (toate locurile de munca, de fapt, cu exceptia „plaja”), iar Kens sunt in esenta periferice. Asta este pictat in contrast puternic cu „lumea reala”, desigur.
MG Lord, autorul cartii Forever Barbie: The Unauthorized Biography of a Real Doll si co-gazda a noului podcast Barbie LA Made: The Barbie Tapes , il descrie ca pe un film suparat facut placut prin prisma produselor din copilarie.
„Este aproape socant, intr-un fel, sa vezi un mesaj atat de puternic intr-un film extrem de stilizat, plin de culoare, cu tot acel roz”, ii spune ea Leila Fadel de la Morning Edition .
Iar filmul a starnit emotii puternice, atat din partea fanilor care se simt vazuti de eliminarea patriarhatului, cat si a criticilor care l-au criticat ca fiind exagerat de trezit (inclusiv comentatorul conservator Ben Shapiro, care a dat foc la doua papusi intr-un protest larg criticat).
Regizorul Greta Gerwig, care si-a creat un public devotat pentru astfel de filme feminine precum Lady Bird si Little Women , a etichetat-o pe Barbie „cu siguranta un film feminist”. Directorii Mattel, pe de alta parte, au spus contrariul.
In mod potrivit, papusa Barbie in sine a fost in centrul unei astfel de dezbateri de la debutul ei in 1959.
Ruth Handler a co-fondat Mattel si a creat papusa – care a ocupat peste 200 de locuri de munca, de la astronaut la director si la presedinte – pentru a le arata fetelor ca fiica ei ca ar putea fi orice.
Dar Handler nu s-ar descrie ca fiind feminista, spune Lord, care odata a intrebat-o direct asta.
Si Barbie s-a confruntat cu multe reactii de-a lungul anilor. Cea mai mare parte s-a concentrat pe imaginea corporala nerealista a papusilor: cercetatorii au descoperit ca, daca Barbie ar fi o persoana reala, ar trebui sa mearga pe toate patru din cauza proportiilor ei. Studiile au legat jocul cu papusi ultra-subtiri de imaginea corporala negativa si risc crescut de tulburari de alimentatie la copii.
Au existat, de asemenea, proteste concentrate pe imbratisarea de catre Barbie a normelor traditionale de gen. In 1972, grupuri feministe s-au adunat in fata unui targ de jucarii pentru a protesta impotriva papusilor despre care au spus ca „perpetuau stereotipurile sexuale prin incurajarea fetitelor sa se vada doar ca manechine, obiecte sexuale sau menajere”. Decenii mai tarziu, in 2013, activisti pentru drepturile femeilor in topless au protestat impotriva deschiderii unei case de vis Barbie in marime naturala in Berlin, arzand o papusa pe o cruce si scandand „puturi roz”.
In timp ce Lord spune ca noul film este „incredibil de feminist”, ea ezita sa-i aplice acest cuvant chiar si lui Barbie. In schimb, ea vede papusa ca pe un fel de test Rorschach.
„Oamenii care o urasc pe Barbie dintr-un motiv sau altul, s-ar putea spune ca isi proiecteaza fricile si prejudecatile asupra papusii. Si oamenii care adora irational aceasta bucata de plastic sunt, de asemenea, derutant pentru mine”, spune Lord. „Cred ca acesta poate fi secretul motivului pentru care a indurat atat de mult: ca face fata proiectiilor si proiectiilor conflictuale ale atator oameni”.
Ascensiunea lui Barbie si miscarea feminista
Jucaria emblematica isi are radacinile intr-o papusa germana cu aspect similar, dar privita diferit: Bild Lilli, pe care Domnul o descrie ca un cadou de calusa extrem de sexualizat si ciudat pentru barbati (care a devenit in cele din urma popular printre copii), bazata pe o banda desenata de tip tabloid fara culoare.
Handler a dat peste papusa in vitrina unui magazin de jucarii in timpul unei vacante in Alpii elvetieni in anii 1950, dupa ce ani de zile a incercat sa-si convinga colegii de sex masculin de atractivitatea unei papusi adulte la moda. In cele din urma, Mattel l-a bazat pe Barbie din Bild Lilli, modificandu-si unele dintre caracteristicile (si in cele din urma solutionand un proces cu producatorii ei).
Domnul spune ca mesajul lui Barbie a fost „protofeminist” inca de la inceput, deoarece ea a venit cu accesoriile pentru o cariera care se autosustine – un portofoliu de schite de moda, in cazul Barbie originala.
„Deci are acel trup, fara sot si capacitatea de a-si castiga existenta intr-un domeniu real”, spune Lord.
Ea face o legatura cu cartea din 1962 a lui Helen Gurley Brown Sex and the Single Girl , care a argumentat pentru autonomia financiara si sexuala a femeilor.
Papusa Ken a fost introdusa in 1961. Si Barbie si-a primit prima Dreamhouse in 1962 – cu mai mult de un deceniu inainte ca majoritatea femeilor singure din SUA sa poata detine propria casa, cu atat mai putin un cont bancar.
Problema, spune Lord, a fost ca feministele din al doilea val din anii 1960 nu au vazut cu adevarat toate elementele de recuzita si ansambluri ale carierei lui Barbie: „Au vazut chestia aia de dedesubt si au protestat”.
Organizatia Nationala pentru Femei a acuzat-o pe Mattel de stereotipuri de gen asupra baietilor si fetelor in 1971, cu un an inainte ca membrii sai sa participe la protestul targului de jucarii.
De-a lungul timpului, miscarea feminista – si oamenii care s-au identificat cu ea – s-au schimbat.
„Cred ca al doilea val de proteste au fost probabil importante, dar feminismul din cel de-al treilea val, genul care s-a impus in anii 1990, a fost mai putin critic decat feminismul din anii 1970”, spune Lord.
Aceasta Barbie a crescut in anii ’90
Lordul spune ca productia si designul costumelor filmului fac referire direct la Barbie de la inceputul anilor 1990 – cele la care Gerwig insasi ar fi fost expusa in crestere – si oglindeste mesajele acelor iteratii ulterioare ale feminismului (al treilea val din anii 1990 si al patrulea val. in 2012).
Pe masura ce ideile despre feminism si feminitate s-au schimbat de-a lungul anilor, la fel si Barbie insasi.
De exemplu: Primele Barbie negre si latine au debutat in 1980. Barbie a candidat pentru prima data la presedinte in 1992. In 2016, Mattel a introdus noi tipuri de corp Barbie: miniona, curbata si inalta.
Astazi, magazinul sau online se mandreste cu Barbie-uri modelate dupa figuri feminine inspirationale – de la Jane Goodall la Naomi Osaka la Laverne Cox – si persoane cu dizabilitati, de la o papusa cu sindrom Down la cele care vin cu elemente de recuzita precum aparate auditive si scaune cu rotile.
Lord spune ca concentrarea feminismului modern pe intersectionalitate a deschis calea pentru „Barbie cu cort mare”, adaugand ca papusile si produsele „reflecteaza si modeleaza intotdeauna piata”.
Miscarea pozitiva a corpului a aparut in aceeasi perioada. Lord crede ca acest lucru a avut o influenta asupra multor companii, fie ca a insemnat comerciantii care lucreaza cu o gama mai diversa de modele sau Mattel a modificat in cele din urma „ceea ce fusese atat formula controversata, dar si totusi castigatoare” a proportiilor papusii.
„Ideea era ca ai putea fi totusi o Barbie, o marfa foarte apreciata sau orice altceva, dar nu trebuia sa arati intr-un anumit fel la fel de mult cum a fost probabil cineva in trecut”, spune Lord.
Mai mult decat o papusa sau o eticheta
Papusile sunt mai mult decat ceea ce produc producatorii pentru copii, spune Lord. In primul rand, scriitorii si artistii vizuali folosesc Barbie ca imagine si metafora de ani de zile. Si au o semnificatie speciala pentru copiii care se joaca cu ei.
„Nu poti constrange imaginatia unui copil pe baza disponibilitatii anumitor produse”, spune ea.
Ea spune ca filmul reflecta modul in care fetele tinere se joaca cu Barbie, de la papusa acoperita cu marker, cu parul tuns, interpretata de Kate McKinnon, pana la machiajul exclusiv feminin al Curtii Supreme din Barbieland – si relativa lipsa de importanta a lui Kens.
„Apoi, exista trezirea urata ca, de fapt, in lume, barbatii au dreptul in moduri pe care cred ca poate fetitele din lumile lor imaginative nu le pot anticipa”, spune Lord.
Deci, ce inseamna toate acestea pentru identitatea feminista contestata a lui Barbie? Domnul spune ca eticheta in sine are multa greutate.
De exemplu: Barbie a lansat o campanie publicitara de imputernicire a femeilor in 1985, cu un imn in care fetele canta „Putem face orice, nu-i asa, Barbie?” A fost trezitor, inaltator si bine primit, a spus ea.
Si totusi, a spus Lord, directorii de la Mattel si de la Ogilvy & Mather, agentia de publicitate a lui Barbie, au refuzat sa se identifice drept feministe. Era un cuvant stigmatizat la acea vreme, a explicat Lord intr-o rubrica recenta a ziarului.
Lord spune ca este nedumerita ca directorii din spatele filmului trateaza acel cuvant drept „radioactiv” chiar si decenii mai tarziu – desi recunoaste ca nu este inca fara reactii adverse.
„Poate ca nu vrei sa jignesti genul de oameni care incinereaza papusi pentru ca filmul care le implica este perceput ca fiind anti-masculin”, spune ea.
